圓桌論壇：音樂、影視、時尚、美術……洞察“體育+”文化共鳴力量

2025-01-14 01:39:30 來源：體育大生意

文體融合發展成為當前中國體育行業的關鍵詞。體育+影視、音樂、時尚、美術……文體融合已經進化為怎樣的表現形式？

在人類文明的發展歷程中，體育是其中一種最古老的文化形式。它脫胎於原始人所依賴的生活技能和生存需要，如跑、跳、攀、投、追蹤、觀察、隱匿、擊殺等；隨著社會進步，這些技能的運用逐漸從單純的生存性質，向著體驗性質、表演性質的方向擴充套件，以遊戲性、競技性、儀式性的形式來呈現；最終一系列非生存性質的人類身體技能運用，演變為體育，演變為體育賽事，演變為一種寄託人類強烈情感的獨特文化載體。

文體融合的張力同樣自古以來就有充分體現。其他文化形式積極記錄體育創造的情緒震撼，例如伯羅奔尼撒詩人們為古代奧林匹克運動會冠軍撰寫頌歌；體育也反過來獲得其他文化形式烘托氛圍，例如在雕塑藝術家塑造的宙斯神像的注視下，古代奧運健兒更加豪情萬丈。

近年來，文體融合發展成為中國體育行業的關鍵詞。當今時代，文體融合究竟已經進化為怎樣的表現形式？體育行業應該如何從跨文化互動中尋找新的發展契機？其他文化形式又能透過“體育+”吸收哪些紅利？2025年1月7日，第十一屆體育大生意年度大會設立了圓桌論壇《音樂、影視、時尚、美術……洞察“體育+”文化共鳴力量》，探討體育與其他文化形式互動的成果。五位發言嘉賓中國電影家協會《大眾電影》雜誌社執行主編鄭坤峰、體育畫報出版人楊龍亮、《時尚芭莎》總監王曉白、摩登天空副總裁李帥、邁思傳訊集團創辦人兼CEO徐媛媛，分別作為音樂、時尚、影視、視覺、體育等文化領域的視角出發，參與了這次精彩的文化碰撞。本場討論由著名體育媒體人顏強擔任主持。

在關注社會的過程中

影視界加強關注體育界

顏強以體育主題電視劇《足球教練》的人氣臺詞“Football is life”（足球就是生活），作為論壇的開場白。這部電視劇講述一位美國的橄欖球教練誤打誤撞成為英超俱樂部的領隊。英美體育界的文化差異令他鬧了笑話，但他也促成了兩種文化的對話和交流。體育承載文化內涵的功能，透過這部將“體育”與“影視”兩種文化形式互動的作品充分顯現。

中國電影家協會《大眾電影》雜誌社執行主編鄭坤峰作為影視界代表，也率先分享他對“體育+影視”的觀察。鄭坤峰提到，2024年中國電影票房前十名的電影中，有兩部可以算是體育電影，分別是涉及拳擊元素的《熱辣滾燙》與涉及賽車元素的《飛馳人生2》。這個資料首先折射出，當前體育市場的受眾非常廣，所以能造就兩部體育主題的進入年度最賣座榜單。同時它也反映出，作為型別電影的體育電影，跟其他型別片能達成很好的融合，例如《熱辣滾燙》具有“女性電影”的標籤，《飛馳人生2》則同時屬於“喜劇片”。這擴充套件了體育電影覆蓋更多受眾的可能。

鄭坤峰

鄭坤峰繼而表達了對體育電影國內發展前景的看好。他指出，過去討論中國體育電影，提及最多的都是《女籃五號》《冰上姐妹》這些20世紀50年代的作品。但近年來，引起熱議的體育電影有《奪冠》《中國乒乓》《八角籠中》等作品，甚至紀錄片《棒！少年》也引起熱烈反響。再隨著中國各項體育成就的發展，例如2024年中國運動健兒揚威巴黎奧運會，影視人會日益積極地從體育的領域發掘故事素材、人物素材。影視圈會在關注當下、關注社會的過程中，自然而然地將目光投放到體育界。

至於如何將來源於現實的體育事件素材轉化為成功的體育影視作品，鄭坤峰認為可遵循兩個方向。一個尋求演員對原型的充分還原，也就是這位演員的氣質、相貌以及對運動技巧的再現，都能讓人比較好地將其與體育界的原型聯絡起來。另一個是怎樣透過影視場景將觀眾帶回相關體育事件發生的時期，例如一部反映20世紀80年代體育故事的電影，就要做好關於80年代場景的還原。

體育與時尚融合的美學價值

透過更多元媒介實現放大

在與體育畫報出版人楊龍亮交流時，顏強提到，“畫報”這種媒介讓他聯想到傳統平媒的其中一種經典表現形式。但是楊龍亮所主理的《CHAMPION體育畫報》，一直在透過更多元的媒介去傳播。對此，楊龍亮表示，《CHAMPION體育畫報》主要探索體育與時尚融合的可能。大眾端的審美能力在提高，因為運動員擁有陽光、健康的美，所以市場上對體育與時尚的結合有了更大的需求。在這背景下，《CHAMPION體育畫報》尋求將傳統體育畫報的美學價值重新梳理。目前無論是雜誌形式的傳統畫報，還是在新媒體上視覺展示，乃至球星卡、圖冊以及現場搭建的影像展，它們都在發揮各自的美學功能。《CHAMPION體育畫報》不斷走進各種形式的呈現媒介，追求放大體育與時尚融合的美學價值。

同時楊龍亮提到，《CHAMPION體育畫報》的命名中，“CHAMPION”（冠軍）來源於每期雜誌都力圖以奧運冠軍為封面人物。在體育與時尚融合的過程中，“冠軍”賦予了一個獨特的創作點，有助於顯著增加創作成品的傳播能力及主題特色。

楊龍亮

在與運動員合作創作的過程中，楊龍亮發現因為比賽壓力巨大，不少運動員其實都有在賽場以外展示自己另外一面的想法。這就為體育與時尚結合帶來更大的參與方主動性。例如《CHAMPION體育畫報》的第一期封面人物是谷愛凌，相關作品將她的滑雪姿態加入了“少女感”的創作元素，最後呈現出綜合展示谷愛凌多樣形象的效果。汪順則在與《CHAMPION體育畫報》合作後，拿到了時尚品牌BOSS的代言機會。這種“體育+時尚”的創作給運動員帶來專屬的展示空間，繼而提升其商業價值，對於國內體育產業、運動員經濟的發展都有積極推動作用。

時尚是一種“捕捉熱點”的藝術

運動員時尚的切入點在於運動員魅力

同樣是探索體育與時尚的融合，《時尚芭莎》總監王曉白的出發點與楊龍亮恰成互為比照。後者是從運動員發展的眼光觀察時尚，前者則是站在時尚的視角挖掘運動員的價值。用顏強的歸納來說，王曉白代表的是“跳出體育圈的角度”。

王曉白指出，從時尚行業的角度來說，“時尚”不僅僅停留在穿得好看、穿得潮流的概念上，而是廣義來說是一種關於“捕捉熱點”的藝術。《時尚芭莎》長期與不同的運動員合作，也是從關注體育這個熱點作為出發點。大眾對運動員的喜愛，形成了相關熱點。時尚行業從業者雖然對體育的瞭解，不像體育行業從業者那麼專業，但是他們能敏銳地透過資料呈現和體感感知，捕捉到運動員熱點的浮現。這時候他們就會去抓住由此衍生的行業機遇。例如王曉白在鄭欽文、谷愛凌剛嶄露頭角的時候就已經和她們合作過，最終見證到她們在市場上的價值完全釋放。

王曉白

在王曉白看來，運動員時尚的切入點主要還是運動員本身競技方面的魅力，形象的靚麗只是輔助性因素。例如孫穎莎粉絲量驚人，她給王曉白印象最深的是她對所從事的專案的專注，甚至合作拍攝的過程中也希望尋找間歇練球。王曉白還發現，在拍攝的鏡頭下孫穎莎有點拘謹，但拿起球拍的時候就進入到一個純粹的運動員狀態。孫穎莎個人並不關心這些時尚週邊，也不關心近期甚囂塵上的“飯圈”之辯，唯一關心的就是比賽成績、訓練效果。然而正是這種求勝狀態、專注狀態背後，包含著巨大的爆發力和感染力，成為孫穎莎最大的魅力源泉。運動員真正獨特的時尚標籤，其實也是隨著他們的成就而來。

時尚潮流的底層邏輯，就是相關的參與者去追隨大眾喜愛的東西。王曉白分析，過去常常有“引領潮流”的理念，但是在當代的內容傳播環境下，已經基本不存在某個單一人物、機構或平臺去主張某種潮流的可能，而是大眾根據自己的喜好去選擇後，那些共同選擇成為當下的潮流。體育是當代其中一個最受大眾喜愛的領域，所以近年各類時尚品牌甚至高奢品牌都在推出體育運動相關的產品，例如拉夫勞倫推出網球系列。大眾對某個專案的喜愛以及其背後的消費潛力，推動時尚界去跟進。這是當下時尚界關注體育的主要出發點。

追求同頻共振

體育與音樂存在一致共性

鄭坤峰、楊龍亮、王曉白專注的領域以視覺為主，摩登天空副總裁李帥則在體育跨文化交流方面，引入了以聽覺為出發點的關注因素——音樂。顏強引用了一個小資料，傳奇希臘音樂人範吉利斯為電影《烈火戰車》創作的主題音樂，曾創造全球下載量最大的鈴聲的紀錄。《烈火戰車》講述兩名英國奧運跑步健將的故事，主題音樂的成功，反映出體育、影視、音樂多方互動的魅力。

李帥認為，體育與音樂之間存在著一種共性——對和諧頻率的追求。在音樂行業，發行商、創作者與聽眾的頻率能趨合到相近的水平時，就將形成“共振”，不同的市場參與者互相形成吸引力；高水平運動者要掌握好自己的肢體運動的頻率，觀看體育賽事也是一個將觀眾情緒與賽事程序同頻共振的過程。這意味著體育與音樂乃至其他的文化形式，只是以不同的具體方式追求頻率的共鳴。它們擁有本源性上一致的運作原理，繼而存在互相融合、互相觸動的天然條件。

李帥

李帥分享了一個他進入音樂行業前在體育場景下被音樂打動的例子。2005年推出的知名足球遊戲《實況足球9》，在開場動畫中使用英國樂隊Kasabian的名曲《Club Foot》作為配樂。這首歌曲從歌詞本身來看與足球或體育運動似乎沒有關係，但它的節奏和旋律觸動性，令當時求學中的李帥對遊戲迅速產生好感。這證明視覺、聽覺、肢體動作等感官體驗達到一致的頻率時，對人的影響將非常突出。這是體育與音樂融合能力的本質所在。

在實踐上，體育與音樂的融合會經歷一定的探索過程。摩登天空之前曾創立過運動主題的廠牌，而目前探索的焦點，在於怎樣透過多維度呈現方式，去將體育、音樂、視覺設計等元素整合在一起，用更多文化形式的同頻共振去釋放影響力。例如2023年，國內的音樂節數量多達七八百場，但到2024年有明顯回落。音樂節市場怎樣提供更觸動人的產品是業界亟待應對的問題。摩登天空考慮的其中一個破局點就是在國內體育賽事市場不斷壯大的背景下，把音樂節嫁接到賽事場景中，從而基於體育與音樂本質上的一致，以體育場景啟用音樂表演場景的新活力。

體育行業進入“參與性”時代

跨文化互動創造賽事新興趣點

在一場雲集多個文化領域的專業從業者的對話上，邁思傳訊集團創辦人兼CEO徐媛媛成為這場“體育+文化”討論中唯一的核心體育行業從業者的代表。然而顏強敏銳地發現，從徐媛媛身上展示出的體育與時尚交匯的特性：五位發言嘉賓中，其他四位跨文化領域代表的打扮都帶有一定的運動元素，而作為體育界代表的徐媛媛，反而是穿著時尚服飾和高跟鞋與會。這種比照戲劇性地增強了大家對體育與其他文化元素的互動力量的直接體會。

從賽事運營的角度入手，徐媛媛談到一個實質性問題：體育的跨文化互動怎樣形成最終的商業收益。徐媛媛認為，群眾基礎和流量池的建立是啟動條件，即跨文化互動能引入新的受眾或新的興趣點。正如以徐媛媛專注的專案高爾夫為例，傳統高爾夫可能節奏很慢、也存在一定的專業門檻，對開發新受眾形成障礙。但高爾夫行業一直透過設定跨界名人配對賽、賽事綜合娛樂互動區、打造休閒觀賽文化——女子高爾夫還透過球員時尚化形象塑造——等方式，去增加高爾夫賽事在競技以外的觀賞性和話題性。這些其他文化元素的介入就逐漸支援高爾夫賽事生成在競技賣點之外的營收點。

徐媛媛

徐媛媛繼而指出，從高爾夫行業的發展思路可以看出，體育市場目前整體也向著給受眾提供更大的參與性作為發展重點。各大賽事越來越重視提供除了觀賽以外的周邊體驗，例如現場觀賽過程中觀眾所能接觸到的互動、展覽、餐飲，以及圍繞觀賽展開的旅行、度假。

部分有關參與性的改革更加可能需要讓某些專案跳出傳統。例如高爾夫賽事本身對賽場的安靜程度有極高要求，禁止觀眾在球員擊球時發出聲音。但當下一項新的國際性巡迴賽LIV高爾夫就反其道而行之，賽場上一直在放音樂，觀眾看球的同時好像也在聽音樂會。在這個例子中，高爾夫相當於從拒絕某種文化形式轉變為擁抱某種文化形式，形成新的互動效果、吸引新的受眾。體育與其他文化形式的互動，最終成為一種關於體育怎樣透過其他文化形式吸引受眾認同的探索。